4月25日，在可靈AI·靈感工坊——4K零距片場，畢業(yè)于南加大電影系的青年導(dǎo)演劉曉黎坐在觀眾席后排，他看著大屏幕上正在播放的可靈AI原生4K直出的視頻片段，神情專注，偶爾扶一下眼鏡。他的科幻短片曾入圍過北京國際電影節(jié)，習(xí)慣了好萊塢的工業(yè)化流程，卻在清明前夕被朋友圈一支名為《紙手機》的AI短片擊中?！拔艺J為非常好，故事簡單，感人?！迸c過往AI生成的“奇觀”不同，他喜歡這種簡單影像傳遞出的情感。他是偶然走進這里的，“我想看看，現(xiàn)在的AI高手們做到了什么程度?！?/p>

　　劉曉黎目光所及的臺前，這群“高手”散落其中。他們是第十六屆北京國際電影節(jié)AIGC單元最受矚目的面孔，也是可靈AI超級創(chuàng)作者，憑借《七日浮生》獲得第十六屆北京國際電影節(jié)AIGC電影單元—最佳AIGC長片的導(dǎo)演劉馳；用《紙手機》讓全網(wǎng)看見最“沒人味”的AI做出了“最有人味”短片的創(chuàng)作者李婷、楊選；以藝術(shù)電影《抵達世界的盡頭》驚艷國內(nèi)外電影界的陳升亮；以及帶著高規(guī)格科幻短劇《神·筆》歸來的行業(yè)資深制片人“葛老板”。

　　這本是一群很難被歸類的創(chuàng)作者：劉馳是拍過易烊千璽、深諳視聽語言的職業(yè)商業(yè)導(dǎo)演；楊選是半路出家轉(zhuǎn)型AI的冒險少年、李婷是從游戲公司辭職的產(chǎn)品經(jīng)理；陳升亮用藝術(shù)電影的長鏡頭試煉本只有15秒長度的AI視頻技術(shù)；“葛老板”則在死磕50分鐘的長線敘事和IP變現(xiàn)。然而，在本屆北京國際電影節(jié)，他們產(chǎn)生了一種隱秘的共振——讓觀眾在觀影時暫時忘掉AI，忘掉技術(shù)，只留下反復(fù)回味的細膩情感。

　　劉馳經(jīng)歷了一場海事事故，用AI治愈內(nèi)心的痛苦；楊選把對爺爺去世的內(nèi)斂沉默，投射進AI鏡頭里長達兩分鐘的留白中；陳升亮則通過可靈AI賦予了山間的云霧以“害羞”的性格。當創(chuàng)作者們開始讓AI呈現(xiàn)隱藏在臺詞中情感，AI便不再只是一個生成“奇觀”的工具，而是作為“情感”擊中了大眾的共鳴。

　　隨著可靈AI的每一次迭代，曾被無數(shù)人寫進提示詞里的“電影質(zhì)感”四個字，正在從表面的形似，回歸表達的本質(zhì)。在圓桌對話中，《三體》視覺總監(jiān)、《太平年》導(dǎo)演陸貝珂指出，“AI不是對舊流程的補丁，而是擁有獨立手法的新范式。”

　　一個導(dǎo)演，6個AIGCer，“當前AIGC電影的最高工業(yè)水準”

　　“這個世界沒有什么規(guī)則一定要保持，我也可以做一種新影像的嘗試?！痹诰嚯x北京國際電影節(jié)截稿不到四周時，劉馳做了一個大膽的決定：用AIGC制作一部長片。

　　本不是一次從容的創(chuàng)作，頒獎詞卻給出了極高的評價：“當前AIGC電影的最高工業(yè)水準”、“它以嚴密的AI全鏈路工業(yè)流完成了人物一致性復(fù)雜的轉(zhuǎn)場”、“技術(shù)與真實彼此成就的力量”。

　　劉馳坦言，這不是一部為了“做AI”而做的片子。四個月前，劉馳還躺在巴厘島的ICU里，肋骨斷裂，肺部刺穿，全身只有眼睛能動。天花板上的裂縫是她唯一的風(fēng)景。《七日浮生》的構(gòu)思就誕生在那片天花板下。

　　撞了她的船員帶著妻子和孩子來病房看她，男人在地上發(fā)抖，女人挺著大肚子，指甲縫里有洗不掉的泥，遞給她幾個從鄰居那兒借來的碰壞了的芒果。劉馳陷入了一種撕裂感：“不起訴他？他確實毀了我的身體。起訴他？他的孩子們會失去爸爸。”

　　“現(xiàn)實如此沉重，但動畫可以讓表達變得輕盈?！眲ⅠY發(fā)現(xiàn)，當原本冰冷的ICU在鏡頭里有了溫暖的粉色墻壁時，讓她想起曾經(jīng)每天給她提供情緒價值的醫(yī)生和護士，”這種技術(shù)帶來的“心理真實”，瞬間擊中了她。

　　劉馳公司只有6個人，5個正式員工和1個實習(xí)生。他們大多是00后，用劉馳的話說“對技術(shù)手拿把掐”。因為對模型的熟悉和信任，團隊把剪輯和運鏡放手交給可靈AI，而把主要精力放在理解什么是“表演”。

　　劉馳坦言，在傳統(tǒng)流程中，表演靠演員和導(dǎo)演的磨合，尤其依賴演員。“但我們相當于自己就是演員，我們需要先想好這個人物要怎么演，然后AI哪個地方抬一下眼睛，哪個地方往前走一步，哪個地方要做什么，要想得非常細致，才有可能接近我們想要的效果。”

　　劉馳給伙伴們引入了傳統(tǒng)工作流中的劇本圍讀，她一場場拆解劇本之外的潛文本。“不要看劇本寫船員眼睛往下看了一下，你就告訴AI眼睛向下看了一下，他往下看，是因為那一瞬間他有了愧疚?！?/p>

　　片中的律師是一個大家反饋塑造十分成功的角色。有一場律師和女主莉亞的對話戲，“律師在說話時有一個往前靠近的姿勢，湊到莉亞的臉上，這個微動作“演”出了律師作為人的復(fù)雜性，她有自己的立場，她想幫我，但也想要成交我。”

　　這種人性心理的真實是劉馳在創(chuàng)作中追求的。她坦言，劇本是按分鏡頭腳本寫的，但在制作中為了更好的表現(xiàn)人物內(nèi)心的掙扎，在制作中還是加入了很多小細節(jié)，像是手機拿起來，一開始亮著，然后暗掉，屏幕里反出莉亞的臉。“這就是AI的好處，后期我隨時可以改提示詞重新跑一條。導(dǎo)演如果實拍說這段戲不行我要重拍，可能就被上黑名單了?！?/p>

　　觀眾在莉亞的現(xiàn)實和夢境之間穿梭?！皦艟场辈糠质侨胂罅Φ母叩兀彩菆F隊花心思最多的地方。在海底法庭的場景，巨大的正義女神石像從海底浮出，陰影慢慢遮住了莉亞的臉，藏在法庭觀眾席的人群逐漸顯現(xiàn)，指著女主說“你有罪”。最終女主掉進了審判自己的黑洞，壓迫感極強。

　　“這場戲帶點神性的意味。”負責(zé)夢境場景的袁嘉豪表示，夢境環(huán)境復(fù)雜，對空間一致性要求極高，“在需要強控制的畫面里，我們選擇了可靈AI。”

　　作為AIGCer之一，袁嘉豪看重的是畫面質(zhì)量的穩(wěn)定輸出。項目立項時，可靈3.0 Omni的原生超清功能已經(jīng)讓他省去了不少麻煩?！昂芏嗄Ｐ驮谏珊笮枰M行畫面編碼補充和二次質(zhì)量放大，但可靈不需要?！比绻F(xiàn)在拿可靈4K重做一遍這場戲，袁嘉豪認為，最直觀的改變是制作工序的簡化。

　　原生4K的意義遠非分辨率提升，其核心在于模型能“認識”并天然保留輸入的主體信息與關(guān)鍵細節(jié)，避免了多平臺來回處理的損耗。袁嘉豪坦言，“截取的關(guān)鍵幀質(zhì)量足夠高到能直接使用，更多是在修正物理邏輯?！?/p>

　　在袁嘉豪看來，以往AI視頻常被人詬病“有AI感”，很大程度上是因為人臉在逐幀觀察時會模糊，或者光影邏輯是反的——比如光源在頭頂，人臉上卻是側(cè)光。而可靈AI4K模型通過提升單幀質(zhì)量和引入物理模型，會讓光影打在石像上的邏輯更符合現(xiàn)實。

　　在制作模式上，劉馳甚至顛覆了傳統(tǒng)。她打破了“先定剪，后配音”的常規(guī)，選擇了“先配音，后生成”。

　　她先找演員錄好臺詞，將充滿了呼吸感和情緒張力的音頻喂給AI。她驚訝地發(fā)現(xiàn)，AI對臺詞是有理解能力的。它能感知聲音里是“Sorry”還是“Happy”，并自動匹配出與之相符的面部肌肉顫動和眼神流轉(zhuǎn)。這種“聲驅(qū)動畫”的方式，給了她遠超預(yù)期的表演驚喜。

　　在劉馳看來，電影必須圍繞敘事，“看了那么多電影，很少有電影能讓我坐在那邊緩不過來，有那種‘后反勁’。如果只是看完了娛樂了，吃了個爆米花，我覺得這不是我現(xiàn)階段想做的?！?/p>

　　“你得被戳一下?！?/p>

　　五分鐘短片，2.3億全網(wǎng)曝光，二個人也能商業(yè)變現(xiàn)

　　這種“戳一下”的感覺，也是楊選和李婷所追求的。

　　如果說劉馳從商業(yè)拍攝回歸到個人的藝術(shù)表達，而楊選和李婷，則是反過來。他們先靠著個人對生活的觀察和直覺表達，用一支五分鐘AI短片跑通了商業(yè)的路子。

　　在可靈AI·靈感工坊——4K零距片場的圓桌環(huán)節(jié)，山音和楊選坐在臺上。面對“AI如何改變傳統(tǒng)影視”這種稍顯“過時”的話題，山音巧妙的把問題轉(zhuǎn)移到了自身，他直言，“AI首先改變了自己看電影的習(xí)慣，現(xiàn)在他會在觀影時，在腦中想象這個畫面如果用AI會怎么做。”

　　而楊選則給出了一個輕巧的提問：未來的創(chuàng)作者將是懂基礎(chǔ)影像敘事、同時會調(diào)度AI的復(fù)合型創(chuàng)作者。現(xiàn)在大家說AI在模擬實拍，但未來它會不會走出一條全新的路？

　　就像《紙手機》的制作，楊選把目前的工作形容為“臨摹”與“創(chuàng)作”的交替。一部分是在復(fù)刻現(xiàn)實，另一部分是在創(chuàng)造現(xiàn)實。

　　《紙手機》能夠被網(wǎng)友評為最“沒人味”的AI做出了最“有人味”的短片，本質(zhì)上是對心理真實的一種復(fù)刻。面對小男孩關(guān)于死亡的提問，設(shè)計了成年人先愣住、緩和一下再回答的動作，用這個短暫的停頓來還原現(xiàn)實中人類面對沉重話題時的真實反應(yīng)。

　　與此同時，導(dǎo)演在輸入AI提示詞時，沒有直接用“緊張”這種抽象的提示詞，而是把自己想象成是演員，用“腳趾在鞋里摳地”、“手指搓衣角”等具體的鏡頭特寫，讓AI還原出人在不知所措時的真實生理反應(yīng)。

　　在追求敘事真實的邏輯里，AI特有的物理Bug有時可以為飽滿的情緒讓路，但在關(guān)鍵道具的質(zhì)感上卻不能含混。由于AI做出來的紙手機過于精致和完美，不符合店里手繪紙扎品的設(shè)定。導(dǎo)演自己找了塊紙殼板，手繪了一個歪歪扭扭的假手機，拍下照片后，嵌入到視頻畫面中，這成了片中唯一的“實拍”。

　　《紙飛機》爆火后，人們都知道了這是一個“半路出家”的組合，兩人、三天，創(chuàng)作了一部播放量破億的爆款短片。在可靈AI的靈感工坊現(xiàn)場，李婷、楊選已經(jīng)成了幾乎每個人口中稱贊的兩位極致的創(chuàng)作者。

　　比起臺上楊選和山音的篤定，臺下的李婷顯得低調(diào)而安靜。這位去年剛辭去大廠產(chǎn)品經(jīng)理職位的女孩，如今已是捧起第十六屆北京國際電影節(jié)AIGC電影單元—短片組最佳音樂的獲獎?wù)摺，F(xiàn)場我問她之后能否約個采訪，李婷的身體下意識向后一倒，臉上掠過一絲慌亂。

　　她連忙解釋說不是不想約，是實在太忙了?！都埵謾C》讓W(xué)AI工作室被更多人看到了，訂單像潮水一樣涌進這間原本“不怎么加班”的工作室，突然發(fā)現(xiàn)“來的每一個項目都很好”。

　　《紙手機》是可靈AI創(chuàng)作者計劃的受益者，李婷坦言，“可靈AI對我們的支持是不計成本的?！睆那捌诘乃懔ΡＵ稀?nèi)測模型的優(yōu)先體驗權(quán)，到作品出來后的宣發(fā)流量，甚至是商業(yè)項目的直接對接，這種全方位的扶持讓創(chuàng)作者能從技術(shù)門檻和成本中跳脫出來，只為創(chuàng)意負責(zé)。

　　楊選曾估算過，如果用實拍完成《紙手機》末尾那個低機位的行車長鏡頭，光是拖車、懸臂等設(shè)備成本就要大幾十萬。而在可靈AI的支持下，這種成本的降低并沒有導(dǎo)致價值縮水，反而讓導(dǎo)演的判斷和編劇的情感被更清晰地看見了。

　　“我們工作室走的一直是真實敘事的路線。”李婷說。隨著可靈4K的發(fā)布，她和楊選開始計劃更長的故事。

　　在她看來，4K不僅是畫質(zhì)的提升，更是敘事能力的擴容?！?K在真人的演繹上面能做到更細膩的表達，更好地傳遞情感。這對于我們未來規(guī)劃更長的敘事，甚至想要上大熒幕的計劃，都起到了很大的支持作用。”

　　老電影人的藝術(shù)電影實驗

　　當人們還在驚嘆《紙手機》里那個兩分鐘的長鏡頭時，陳升亮已經(jīng)在用藝術(shù)電影的標尺，試煉過可靈AI支撐大體量長鏡頭敘事的極限了。

　　陳升亮有著多年實拍電影經(jīng)驗，與大多數(shù)從短片入手的可靈AI創(chuàng)作者相比，陳升亮團隊從接觸AI開始就只做長片。

　　他深知一個殘酷的現(xiàn)實：“傳統(tǒng)來說，青年導(dǎo)演的第一部藝術(shù)電影在當下的資本市場是幾乎不可能拿到投資的?！痹谒磥恚珹I改變了這個局面，“未來可能只能通過AI，才能有更多的藝術(shù)電影出來。”

　　這次入圍北影節(jié)AIGC單元—最佳長片的《抵達世界的盡頭》，是陳升亮和團隊的一次“二八定律”實驗：20%實拍結(jié)合80%的可靈AI生成。

　　三人團隊，用了20天，完成了一部45分鐘的電影。在保持藝術(shù)水準的同時，延續(xù)了小成本的獨立電影制作范式。

　　在制作中，陳升亮利用可靈AI解放了那些傳統(tǒng)實拍中的“低效生產(chǎn)”。“比如控制天氣，或者拍動物，那在實拍里簡直是災(zāi)難。”他甚至賦予了自然意象以性格，“我做那場山霧時非常克制，我要云霧像個害羞的小女孩一樣，一點點試探著從山角涌出來。這種帶著情緒的節(jié)奏，實拍很難，但AI做得到?！?/p>

　　“我覺得這是可靈AI的厲害之處?！标惿林毖裕煌诰W(wǎng)上盛傳的“爆抽一萬張卡”，陳升亮的每個鏡頭可用率極高，通常在3到5次之間就能出片。

　　有一場戲是一個人圍繞草叢環(huán)繞走了一圈，這種復(fù)雜的絲滑調(diào)度，可靈3.0 Omni用簡單的自然語言描述就實現(xiàn)了，“實拍都不一定拍得這么順”。他將這種成功歸結(jié)于可靈對文本指令響應(yīng)更敏銳精準，也離不開團隊克制的審美風(fēng)格。

　　在制作前期，團隊就確立了接近阿巴斯“詩電影”的調(diào)性：人物動作幅度小，側(cè)重在靜態(tài)中表達情緒?！捌鋵嵖伸`AI3.0在這塊的表現(xiàn)特別好，二次錨定畫主角、道具與場景特征，牢牢鎖定視覺核心，讓創(chuàng)作不再“跑偏”。我們只需要專注在審美和敘事這兩點，就可以做得這么寫實?！?/p>

　　陳升亮將AI比作一種“新攝影術(shù)”。他類比好萊塢為了獲得膠片的電影質(zhì)感，將數(shù)字素材轉(zhuǎn)錄到膠片、再重新掃描回數(shù)字系統(tǒng)的做法。這種操作雖然反直覺，但核心在于用更高效的路徑去實現(xiàn)高標準的視覺審美。

　　“技術(shù)終究是工具?！标惿琳J為，AI的優(yōu)勢在于降低了創(chuàng)作門檻，讓創(chuàng)作者即便沒有巨額預(yù)算，也能實現(xiàn)原本需要高成本投入才能達到的影像質(zhì)感。這種技術(shù)普惠，讓藝術(shù)電影更能接近作者心目中的樣子。

　　“得不得獎都沒那么重要了，重要的是被看見?！弊鳛椤白髡咝汀睂?dǎo)演，陳升亮形容可靈團隊所營造的創(chuàng)作氛圍，是很純粹地支持你好的作品?！痹谶@個社群里，大家只聊作品本身，這在當下的行業(yè)語境中顯得尤為珍貴。

　　對于同樣追求真實敘事的李婷和楊選，陳升亮表達了惺惺相惜的尊重。他非常期待他們未來的長片作品。伴隨可靈AI的迭代，他們都是尋找“人味”的同行者。

　　可靈AI接住中長片創(chuàng)作夢想

　　放眼行業(yè)豐富的影視生態(tài)，憑借《神·筆》榮獲北影節(jié)短劇/微短劇年度關(guān)注作品的“葛老板”，有著深厚的行業(yè)積淀。他形容這部科幻短劇的規(guī)格是行業(yè)“TOP級”：劇本根據(jù)陳楸帆的科幻小說改編，由科幻大家劉慈欣老師擔任文學(xué)監(jiān)制，5位可靈AI超級創(chuàng)作者（總導(dǎo)演朱智立，聯(lián)合齊馬橙、葛老板、JimHuihui、陳困困）共創(chuàng)。

　　而在這部全長50分鐘的短劇作品之后，葛老板在可靈AI4K功能推出的第一時間進行了內(nèi)測，“感覺非常驚艷?！?/p>

　　這次技術(shù)的迭代，讓他和團隊找到了真正的突破口。“對我們來講，4K是一個很好的機會，意味著我們可以開始做中劇、長劇、電影。”葛老板認為，雖然目前行業(yè)還沒產(chǎn)出非常成熟的AI長劇，但技術(shù)已經(jīng)到了臨界點。他期待著：“讓做好片子的人不用去做爛片，去做好片子就夠了。”

　　這種信心正源于AI技術(shù)對專業(yè)影視領(lǐng)域愈發(fā)深度的滲透。今年開年，歷史正劇《太平年》引爆市場，其中烏鴉啄腐肉、暴風(fēng)雨中行船等名場面均由可靈AI參與制作。這意味著AI通過了專業(yè)制作的嚴苛試煉。

　　談及頒獎詞里的“當前AIGC最高工業(yè)水準”，“這很有意思?！眲ⅠY說，“不過，我們廣告行業(yè)不能說“最”?！笔⒌溥^后，劉馳在團隊內(nèi)部舉辦了《七日浮生》的放映，在大屏幕上觀影后，她笑稱第二天給團隊發(fā)了一份寫滿30多個細項的修改清單。

　　如果不趕時間，劉馳直言剛上線的可靈原生4K會帶來更好的院線級質(zhì)感?！艾F(xiàn)在客戶讓我們做數(shù)字人，點名要用可靈AI去保持主體人物的一致性。4K出來以后，我們肯定會是第一批使用的。”

　　當技術(shù)跨越了“規(guī)?；a(chǎn)好內(nèi)容”的臨界點，創(chuàng)作者的野心也隨之升級。越來越多的可靈AI超級創(chuàng)作者正在醞釀自己的長片計劃。WAI工作室將延續(xù)《紙手機》那種細膩、真實、有人味兒的敘事風(fēng)格。李婷表示，“如果有機會做出一部長篇、純AI的、質(zhì)感又很在線的作品，那會是一件更酷的事?！?/p>

　　陳升亮和團隊也在籌備一個關(guān)于沖浪的電影，繼續(xù)采用《抵達世界的盡頭》嘗試出的20%實拍結(jié)合80%可靈AI生成的獨立電影創(chuàng)作范式，他預(yù)計，“90分鐘體量，20天制作，5天實拍就夠了。”

　　靈感工坊現(xiàn)場，當劉曉黎的目光在臺前那些面孔上停留時，可靈AI正在試圖回答一個更根本的問題：如何讓這種“被接住”的感覺，不只發(fā)生在少數(shù)人身上？

　　在4K零距片場，可靈AI發(fā)布了全新“創(chuàng)作者計劃3.0”。它不是一份“給算力、撒錢計劃”，而是一套幫助創(chuàng)作者能持續(xù)、穩(wěn)定創(chuàng)作出好作品且長效經(jīng)營的“系統(tǒng)性扶持政策”。

　　“靈感聚光計劃”面向可靈AI優(yōu)質(zhì)創(chuàng)作者及超級創(chuàng)作者，每月將提供百萬獎金、千萬靈感值激勵好內(nèi)容。此外，優(yōu)質(zhì)作品還有機會解鎖單項目最高百萬宣發(fā)預(yù)算扶持、無限靈感值與定制化宣發(fā)方案，共創(chuàng)行業(yè)口碑和影響力?！都埵謾C》就是這套機制受益者之一——前期的算力保障、內(nèi)測模型優(yōu)先體驗，作品出圈后的宣發(fā)推流，甚至商業(yè)項目的直接對接，平臺把技術(shù)和商務(wù)的雜活都扛了，創(chuàng)作者只需為內(nèi)容負責(zé)。

　　與此同時，“可靈AI創(chuàng)作者計劃3.0”還將搭建一套覆蓋創(chuàng)作全周期的階梯式成長體系“靈感新秀計劃”為剛起步的創(chuàng)作者提供新人靈感值禮包和分成收益，讓每一次創(chuàng)作都能持續(xù)產(chǎn)生價值，把最容易流失的“冷啟動期”變成“信心養(yǎng)成期”。原有的優(yōu)質(zhì)創(chuàng)作者的權(quán)益也不斷加碼：優(yōu)質(zhì)創(chuàng)作者每月可獲贈可靈鉑金會員，精選投稿每條獎勵3000靈感值并解鎖“靈感聚光計劃”；超級創(chuàng)作者每月可享受可靈黑金會員，更可獲得戰(zhàn)略級合作資源——NextGen創(chuàng)投千萬級資金綠色通道、國際電影節(jié)展映機會、長片計劃合作及1v1專屬運營對接。

　　這套體系的核心邏輯，不是簡單的“給算力”或“給錢換內(nèi)容”，而是把平臺的角色從“工具提供者”升級為“生態(tài)運營者”。它的初衷，是讓李婷這樣半路出家的創(chuàng)作者、劉馳這樣深耕行業(yè)的資深導(dǎo)演、陳升亮這樣始終懷有作者心氣的藝術(shù)電影人，以及葛老板這樣死磕IP的制片人，都能在技術(shù)浪潮中找到確定的回響。

　　劉曉黎一直待到了活動結(jié)束。作為一個打磨著鏡頭和故事的科幻短片創(chuàng)作者，他默默關(guān)注著可靈的每一次迭代。在一片看不見的片場，有人正在等待被看見——而一個愿意為好內(nèi)容鋪路的生態(tài)，或許正是他們最需要的答案。